Entrevista a The Charades / Abril 2008

Siempre han sido perseguidos por las etiquetas que les ha endosado la prensa, asociándolas con grupos de chicas –no hay que olvidar que la cuota femenina en el grupo con Isa, María y Coki, junto al único elemento masculino, Guille, resulta una cuestión demasiado obvia para tales asociaciones-, etiquetas de las que siempre han tratado de huir y de las que ya están lo suficientemente cansados. Por eso con su nuevo disco tienen la intención de pasar página a las obviedades y mostrar esos otros montones de detalles que siempre han movido a The Charades y que estaban en el fondo esperando a ser lanzados a tus oídos con la mayor fuerza de la que son capaces a estas alturas, por cierto, mucha y contagiosa.

Lo primero que destaca de su nuevo disco es la cercanía a la que ayuda el castellano y unas letras que en su sencillez esconden su propia visión de un mundo que no termina de gustarles pero ante el que nunca se rendirán. Superando las miserias, motivándose por las cosas pequeñas, las cosas que deberían ser importantes. Los minutos de En Ningún Lugar no trascurren calmados entre canciones rítmicas, abiertas y directas -en las que el pop, la psicodelia, las guitarras, los coros valen su peso en oro- sino casi de forma vertiginosa, uno se puede ver atrapado en unas melodías de regusto clásico, pero como ellos mismos reconocen, huyendo de los clichés revivalistas, sin dejarte posibilidad de escapatoria.

Los componentes de The Charades desbordan sinceridad, diversión y frescura, igual que su música. Si es lo que es, es que no hay otra cosa. Si tiene que ser así, nunca será de otra manera. Si quieres buscarles tendrás que ir a ningún lugar, seguro que les encuentras. Y claro, ya nada volverá a ser lo mismo.

En Ningún Lugar es un disco de cambios, unos más evidentes (el paso al castellano), otros más estratégicos (el fichaje por B-Core). Habladme un poco de cómo habéis tomado estas decisiones.
Coki: Todo ha ido surgiendo de forma bastante natural. En el caso del fichaje de B-Core, ellos ya se habían interesado en nosotros con el disco anterior y ha sido ahora cuando todo ha confluido para trabajar juntos. Con el paso al castellano, nos paso que probamos una canción y nos gustó y nos parecía un reto divertido hacer todo el disco en castellano. Pero no es nada definitivo.

¿Estar en B-Core os da la sensación de que ya estáis en otro estatus como banda o no le dais importancia a este hecho?
Coki: Nosotros estamos muy a gusto trabajando con ellos. Son muy currantes, eficientes y muy buena gente. Les agradecemos mucho que sea tan fácil y natural trabajar con ellos. Llevan muchos años en esto, tienen mucha experiencia y siguen con muchas ganas, así que mi imagino que eso ayuda a que sean un sello respetado. Pero no creo que por el simple hecho de estar ahí, tengas un cierto estatus. El estatus de la banda me imagino que se logrará con los años, tocando mucho y bien, y sacando discos cojonudos.

Es un disco fresco y actual pero con un gran olor a sesentas, ¿es en esa mezcla donde encontráis la inspiración?, ¿Dónde habéis encontrado la inspiración para este disco?
Isa: La segunda mitad de los 60 es una gran influencia. Pero también nos influyen otras décadas y otras músicas. Y nos influyen también otras cosas que vemos, que hablamos, un paseo por el monte, un chico que mole, el mar, un buen papeo….

Da la impresión de que sonáis a otras épocas pero que vuestra intención es huir de los típicos guiños al pasado. ¿Es así?
Coki: No queremos sonar revival. Es algo que nos planteamos después de grabar la primera maqueta y que hemos estado trabajando durante todos estos años y hemos tenido muy claro siempre que hemos ido grabar. Este es un disco grabado en el 2007, y queremos que suene así.

Una etiqueta que se podría aplicar a vuestro actual sonido es la de pop psicodélico, ¿estáis de acuerdo con esto?, ¿creéis que vuestro sonido es tan cósmico como se dice en vuestra hoja promocional?
Coki: Pues sí, no sé, yo creo que el sonido sí es cósmico. Nos sentimos así, en otra galaxia (risas).

Vuestro nuevo disco ha sido grabado por Santi García de nuevo. ¿Qué destacáis del sonido conseguido en este disco, era lo que esperabais?
Coki: Trabajamos mucho en el disco antes de ir a grabar. Teníamos muy claro como queríamos que sonara y Santi nos entendió a la perfección. Todos teníamos muchas ganas de grabar el disco y estuvimos muy concentrados durante la grabación. Santi compartía ese estado con nosotros y aportó muchas cosas. Nos gusta mucho grabar con él. Nos entendemos bien. Es muy bueno, y hace que nos sintamos muy felices y cómodos estando allí.  Ya estamos desando volver...!!!

Las letras son manifestaciones concretas, escuetas, pero directas, diría yo, de una especie de búsqueda de uno mismo y de la búsqueda o intentos de dejar rastros para que los demás os encuentren. Creo que la temática es muy parecida entre las canciones y hablan de cambios. Pero también de soledad como en el “Barco de Eric” donde decís: “Me encontrarás perdida tras el cristal, en el silencio de la dulce soledad”. Habladme de las letras y de esa relación entre tristeza y alegría.
Coki: No nos gusta mucho hablar de lo que significan las letras. Es mucho mejor que ha cada uno le sugieran cosas diferentes. Estamos bastante desilusionados con los caminos establecidos de la vida moderna. Y eso nos influye mucho, aunque no por ello dejamos de disfrutar de las cosas. Creo que las letras son un reflejo de cómo nos sentíamos cuando las estábamos haciendo. Me imagino que llevamos innata esa mezcla de alegría y tristeza que se manifiesta en las canciones. No sé, la verdad es que ahora que estamos haciendo entrevistas nos preguntan mucho por esto y es algo en lo que en el momento no éramos conscientes.

Tanto en las letras como en el diseño del disco recurrís a un concepto de naturaleza viva y no muerta como parece estar en una ciudad como Madrid. ¿Es algo que os atrae
de una manera especial?
Coki: Creemos que la Naturaleza te hace encontrar dentro de ti algo profundo y duradero. Te aporta serenidad y sinceridad. Y en ella están las respuestas a todo. En las ciudades se está expuesto a una cantidad de estímulos que consideramos negativos (consumir, competir, aparentar). Al final nos acabamos sintiendo agobiados y con odio hacia el ser humano.

¿”Tengo a María” es una reivindicación en clave pop de la marihuana?
Coki: ¿Es lo que te sugiere? pues entonces sí.

Sois un grupo en el que confluyen miembros de distintas zonas de nuestra geografía (Bilbao, Ponferrada, León y Madrid), supongo que cada uno con una impronta distinta respecto a sus experiencias previas. ¿Eso influye a la hora de plantear las canciones?
Coki: Es que las canciones las hace Isa y es de Bilbao.
Isa: O sea que son la hostia..!!! (risas). No en serio, todos aportamos mucho a las canciones… con nuestras personalidades y circunstancias influimos en cada cosa que hace el grupo.

Además supongo que cada uno tendrá unas pasiones musicales distintas que le llevan a componer. Habladme de estas pasiones, ¿qué le gusta a quién?
Isa: Nos gusta a todos de todo. Mary es muy grunge, coki es grunge-reggae, guille es grunge-punk y yo soy muy grunge-sixties (risas).
Coki: Es genial que todos seamos muy heterogéneos y tengamos cosas que compartir y enseñarnos unos a otros.

¿Cómo lleváis el hecho de que se os considere un grupo tipo Girls Band?, ¿Creéis que tenéis algún tipo de conexión con bandas como The Raincoats, The Breeders, The Go-Go´s, The Crystals o The Flatmates?
Coki: Nos gustan mucho todos los grupos que nombras y nos gusta mucho ver a chicas tocando. Pero no nos gustan mucho las etiquetas, estamos un poco cansados de todo eso.
Isa: Musicalmente no tenemos nada que ver con el 90% de los grupos de chicas con los que nos comparan… pero como son chicas…Es un poco ridículo.
 
Huyendo de las clasificaciones, la música de Charades despierta vitalidad, respuesta a situaciones vitales, necesidades. ¿La música para vosotros es una vía de escape respecto a las cosas que os indignan o una celebración de las cosas que os hacen felices?
Coki: Es una mezcla de las dos cosas. En una vía de escape a los problemas y miserias que tenemos cada uno y también una celebración de las cosas que nos gustan y  la celebración de cuatro amigos haciendo algo que les gusta mucho. Solemos llegar al local cansados y con mil ralladuras y salir frescos y felices. Nos gusta estar juntos y tocar juntos.

Se os avecinan algunos conciertos y festivales, ¿Cómo veis la salida que los grupos tienen en este país a la hora de hacer giras y llegar al público? y en concreto ¿le encontráis sentido a la proliferación de festivales en nuestro país?
Coki: Bueno, la verdad es que es muy difícil girar en unas condiciones decentes (tanto económicas, como respecto a la calidad del sonido de las salas), pero si que es verdad que hay un montón de salas por todo el país dónde poder tocar. Eso siempre es bueno.
Respecto a los fest